Bold B (B negrita) es la marca que da nombre a la colección de una alemana que se inspira en la naturaleza australiana para la creación de joyas. Al parecer también abarca el diseño de decoración y mobiliario, pero yo aún no he encontrado ninguna imagen que lo corrobore. Tendremos que esperar a que nos lo demuestre.

Mientras tanto tenemos su línea de joyas. Se aferra generalmente  a la unión de madera y resinas de diferentes colores y transparencias, a las que en ocasiones añade brillos y otras texturas. Respeta siempre las formas originales de la madera en la zona de unión a la resina (en cuanto a líneas y cavidades). Además, la mayoría de las piezas de madera que escoge no son lisas sino que tienen pliegues, nudos, o cambios de tonalidad. Sin embargo,  perfecciona el resto de la joya siguiendo formas simples y limpias que se suelen asemejar a guijarros. Ese contraste de la forma simple global con las lineas originales de la madera que la resina deja ver, es lo que le da el punto. Punto que a mi, me encanta.

Vale, no todos los dias te tropiezas con un par de diseñadores como estos. Gregory Buntain (izquierda) and Ian Collings (derecha) componen Fort Standard, compañía establecida en Nueva York que se dedica al diseño de mobiliario. Generalmente realizan sus diseños explorando las técnicas más tradicionales de construcción para la producción de objetos de lo más vanguardista.

En mi rincón favorito de la ciudad, no tienen una cubertería homogénea y clásica como en la mayoría de cafeterias de la zona. Como las sillas del apartamento de Mónica (Friends), cada una es diferente al resto, tanto en forma, color o época. Puede parecer un detalle muy vanal, pero a mi me parece una genial idea. No suele tocarte la misma cuchara dos veces y por muy interesante que sea una conversación, siempre se interrumpe para el análisis de tu cuchara y las del resto de acompañantes cuando las tazas llegan a la mesa. No obstante, no es un batiburrillo de cucharas sin encanto que sobraban de stock, están buscadas con mimo. Algunas tiene formas raras, otras son antiguas, otras muy modernas y de distintos materiales. Siendo así, consiguen captar tu atención aunque no tengas el más mínimo interés por el diseño, y mucho menos por las cucharas.

Tanto es así, que desde hace un tiempo presto más atención en el diseño de objetos tan cotidianos, y por ello mismo poco emocionantes, como pueden ser éstos utensilios de cocina. Mismamente la semana pasada compré un par de cucharas (sí, sólo dos) que me encandilaron en Zara Home. Por todo ello me decidí a escribir un post sobre el tema, cuando me encontre con esto:

Ariel Alasko, escultora de madera asentada en Brooklyn, se dedica a tallar a mano entre otros increíbles cucharas con formas muy diferentes, y como no... ¡las vende como churros!

Supongo que por influencia de la época y la moda, los diseño geométricos captan mi atención a la legua. La simplicidad suiza tiene un hueco importante en el panorama actual de artistas y diseñadores. Pero como siempre todo es cíclico, y algunos artistas ya se decantaban por estas formas hace ya un siglo. Artistas como Charley Harper. Sus obras me parecen tan actuales que no me creo que tengan 100 años. 

Ayer tropecé con el trabajo de una decoradora de Los Angeles (al parecer famosa) que yo no conocía... Emily Henderson. La verdad es que hay que quitarse el sombrero si te pones a ver sus trabajos. Tiene un programa de televisión en Estados Unidos y realiza un blog con su equipo donde exponen sus diseños. El que captó mi atención fue un brunch que organizó por pascua. Que queréis que os diga, hasta el jersey y la blusa le hacen juego con los jarrones.